Жуйка Для Вух або Вчимо Німецьку з Kraftwerk


Отож, повернемось до Києва. Останнім часом Kraftwerk подорожують з виступами не так вже й часто, тож їхній приїзд у нашу столицю викликав достойний резонанс у масах. Візит німецьких ґуру синтетики стався не просто так. Подія мала


Щоправда, цього разу місцем дії став не Майдан, а, на щастя, значно менший простір – внутрішній двір фешенебельного комплексу Arena-City, куди того вечора без запрошень нікого не пускали. Саме з цієї причини на Kraftwerk і справді потрапили лише прихильники-інтелектуали – ті, що змогли надибати запрошення. Серед них було помічено, зокрема, вітчизняний індітронік-гурт «Надто Сонна» в повному складі.
Підтверджуючи непохитний стереотип про типово німецьку пунктуальність, електронна четвірка розпочала шоу рівно о восьмій, як і було зазначено в анонсах (до слова сказати, закінчилась синтетична вистава рівно о десятій, тож того вечора за гуртом Kraftwerk можна було з впевненістю звіряти годинник). Оформлення сцени мінімалістичне – чотири столи з купою електронних приборів, чотири ноутбуки, один великий відеоекран позаду. Перші кілька пісень німці, як і водиться, грали з серйозним виразом обличь, не відриваючись від своїх пристроїв та ноутбуків (хтозна, може то все була і фонограма, а дядьки на сцені насправді просто «різались» у пасьянс, хто ж там перевірить вже). Лише згодом, відчувши теплу віддачу натовпу, електронники трохи розслабились, а часом ще й посміхались.

Трек-ліст вечора складався виключно з хітів, ретроспективно охоплюючи весь творчий шлях індустріалізованих старожилів: «The Man Machine», «Trance-Europe Express», «Autobahn», «Computer Love», «The Model», «Neon Lights», «Aerodynamic», «Tour De France», «Minimum-Maximum» тощо. Низький електронний біт та високі частоти синтезаторів супроводжувались електронно-обробленим вокалом. Речитатив промовляв ледь не по складах простенькі фрази німецькою, англійською, французькою і навіть російською мовами, так що всі бажаючі могли вивчити основи іноземних мов, хоч кілька фраз. Зокрема – навчитись рахувати до п’яти.
А на екрані одна одну змінювали кольорові відеоінсталяції: ось палець клацає щось на калькуляторі, ось великі зелені цифри вибудовуються в ряд, ось Ейфелева Вежа летить у повітря, а десятки велосипедистів блукають звивистими доріжками. Футуристичні абстрактні образи перемежовувались із чорно-білими ретро-зйомками показів мод, вокзалів, доріг. Соціально-гостра пісня «Radio Activity» (в заспіві якої, між іншим, поруч із Хіросімою та іншими локаціями радіаційних катастроф, згадується і Чорнобиль) змусила людей задуматись над технічним прогресом, радіаційним забрудненням, екологією.


Поки музичні критики та просто не байдужі обговорюють майбутнє і пророкують смерть низькопробної електроніки, коли можна отримати готову мелодію лише натиснувши одну клавішу, німецькі легенди не приховують зворотнє: в тексті однієї з пісень вони відкрито кажуть «Я жму клавишу – она поёт мелодию». Але це, звісно ж, лише стьоб.

Насправді ж всі усвідомлюють, що це саме Kraftwerk багато років тому здійняли шалену бучу, створили синтетичну революцію, використавши для створення музики сто відсотків електроніки і жодних інших засобів. Це вже потім на арену вийшли більш попсові Space з французом Жаном-Мішелем Жаром на чолі, це вже потім виникли легкі танцювальні ритми Depeche Mode. Сьогодні для створення музики достатньо мати лише комп’ютер і відповідні програми. Заради цього бунтарі Kraftwerk і стали свого часу у витоків всієї світової електроніки.
kwa ! kwa!